Deutsche Grammophon Gesellschaft

Hahn is an American violinist of fearless instincts, eager to tackle everything from Bach to Barber and beyond . . . Hahn . . . never fails to dazzle in performance.

. . . her musicality and feeling for Bach . . . is so genuine that she can not be expected of merely showing off. In these concertos, her first for the Deutsche Grammophon label, her flawless technique, beautiful tone, and restrained noble expressiveness are on full display.

Violinist Hilary Hahn, a modern instrumentalist to the core, shows a stunning grasp of Baroque style on her new recording of Bach concertos. Her playing is wonderfully alive in phrasing and rhythm, and she and her colleagues are alert to matters of tempo . . . balance and articulation. Hahn's infectious artistery spills over to her fellow soloists.

The booklet features an engaging foreword by Hahn herself, stressing the 'unique sense of community inherent in Bach's music'. She and her colleagues play it like that too, with superb technical class, plus an emphasis on unflashy interplay and poise that appeals strongly.

Especially when faced with music at this exalted level, it is not very often that a recording achieves and sustains such sublime standards. Technically speaking the playing on this disc is virtually beyond criticism. Hilary Hahn's dead-centre intonation, tonal purity, deftly articulated bowing, dynamic control, subtle use of vibrato and portamento, and control of the violin's natural resonances are such that one can only sit and listen in amazement at this astonishingly gifted 24-year-old.

Hilary Hahns absolut sichere Intonation, die Tonreinheit, die geschickt artikulierte Bogenführung, die Kontrolle der Dynamik, der subtile Gebrauch von Vibrato und Portamento sowie die Kontrolle der natürlichen Resonanz des Instruments sind von einer Art, dass es einem den Atem verschlägt und man dieser ungeheuer begabten 24-Jährigen nur noch wie gebannt lauschen kann.

Lżintonation parfaite de Hilary Hahn, sa pureté sonore, lżhabile articulation de ses coups dżarchet, sa maîtrise dynamique, son emploi subtil du vibrato et du portamento, et le contrôle des résonances naturelles du violon sont tels qużon ne peut que sżasseoir et écouter avec émerveillement cette jeune musicienne de vingt-quatre ans étonnamment douée.

Hahn's feeling for Bach's dance rhythms is strong and infectious, as she demonstrates with technical brilliance in the closing movements of the A minor Concerto . . . Hahn and the ripieno strings of the Los Angeles Chamber Orchestra under the spirited direction of Jeffrey Kahane inflect the music incisively and punctuate it in a manner that makes the most of Bach's animated dialogue. It is in the limpid phrasing and delicately wrought nuances of the slow movements, though, that Hahn's distinctive sensibility is at its most beguiling. The melodic lines are effectively shaded and notes are placed with consummate delicacy . . . An outstanding release.

In short, the broad principles of Hahn's approach, her expressive agility, intelligence and natural feel for musical line, "do" Bach proud.

. . . Hahn's new set is something special. With her honey-smooth tone and rhythmic finesse, Hahn brings a refreshing buoyancy to these works.

Hilary Hahn's début recording of several of Bach's solo Sonatas and Partitas revealed a remarkable mature musical sensibility as well as a gigantic technical assurance . . . Unlike more mannered performances, which almost certainly will sound dated in a few decades, hers promise to reveal their virtues enduringly through repeated listening now and in the future. Recommended for the long haul.

In her first, astounding CD six years ago, the then-teenager wowed the world with amazingly mature performances of some of the solo Bach partitas. Now 23, Hahn has recorded the complete Bach violin concertos for DG, and the result is nearly as spectacular.

There is much to praise -- her bright, propulsive, fluid and accurate playing, and her vision . . .

Es gibt vieles zu rühmen ż ihr strahlendes, vorwärtsdrängendes, flüssiges und exaktes Spiel, ihre Vision.

Il y a beaucoup ŕ louer ż son jeu brillant, énergique, fluide et précis, et sa vision.

. . . It is simply spellbinding.

This is Bach with singing lines, full of life, elegant rallentandi halting the motoric flow . . . This is Bach seen from a very different perspective . . . Exhilarating Hilary . . .

Nein, sie leistet sich keine emotionalen Ausbrüche, keine Manierismen, keine Schwelgereien, kein Barock-Kitsch. Hilary Hahn spielt nur: streng, akkurat, fast protestantisch. Bach eben. Emotionslos ist das nicht. Sie treibt die Violinkonzerte auf iher neuen CD (mit dem Los Angeles Chamber Orchestra und Jeffrey Kahane, DG) mit Dynamik voran, vibriert im Subton des Understatements und lässt die raffinierten Formen Bachs offen stehen. Zum Nachhorchen. Noten pur. "Ich spiele einfach", sagt Hahn gern, wenn sie nach ihren Interpretationen gefragt wird. Die Unschuld ist ihre wahre Größe.

Endlich mal wieder eine ernstzunehmende Einspielung jenseits der "historisierenden" Darmsaiten-Kargheit. Die noch immer sehr junge Amerikanerin Hilary Hahn (Jahrgang 1979) etabliert sich nach exzellenten Darstellungen der klassisch-romantischen Standards jetzt mit dem barocken "Meister der Meister" Bach endgültig in der ersten Liga. ... Überhaupt, ihr Ton: In seiner mal breiten Fülle, mal sprudelnden Frische, mal verhalten verschattet, mal kräftig aufblühend, passt er sich perfekt den unterschiedlichen "Stimmungen" (oder Redeweisen) der stark an Vivaldi angelehnten Konzerte an. Selten hört man die Kopfsätze des a-Moll und des E-Dur-Konzertes so deutlich anders gefärbt. Schnell fällt der auch auf der G-Saite der Vuillaume-Violine (1864) markant-saubere Ton auf. In nie überzogenen Tempi lässt die Brodsky-Schülerin die Melodien fließen, ohne mit zuviel Überbinden romantische Langeweile zu verbreiten oder mit krampfhaft abgesetzten Tönen nervös zu stammeln. Das hat eine innere Logik und klangschöne Stabilität, die an die ganz Großen erinnert.

Die Aufnahme ist sehr dicht und kompakt, ohne dabei die nötige Leichtigkeit vermissen zu lassen. Hilary Hahns Spiel ist ausdifferenziert und zeugt von einem großen Verständnis der Musik Bachs.

Eine innige, gereifte Interpretation der amerikanischen Solistin, die den Vergleich mit Größen wie Gidon Kremer oder Isaac Stern keineswegs zu fürchten braucht.

Das Bach-Spiel dieser jungen Weltklasse-Geigerin fasziniert gerade dank einer Balance von Spontaneität und Beherrschtheit. Makellos auch das Zusammenwirken mit dem Los Angeles Chamber Orchestra, sowohl in bezug auf die technische Perfektion als auch auf die geistige Durchdringung des Stoffes.

. . . die Essenz des Geigenspiels . . .

Violin-Solistin Hilary Hahn spielt die "Bach Concertos" spritzig und leichfüßig, legt hauchzarte Melodien über den sonoren Orchesterklang.

...ernsthaft und nicht zu süß ist ihr Spiel auf dem Album...

Alors, pourquoi cinq Diapason? Parce que l'on rest pantois devant ce violon si sain, qui méprise les effets de manche et assume des tempos prestissimes sans rien truquer, devant cette main gauche toujours sűre, toujours en "plein dans le mille", devant cet archet qui ne se crispe sur aucun trait (pas męme dans la Gigue du La mineur et ses bariolages !), prodigieux de souplesse et de mordant (on pense plus d'une fois ŕ Heifetz), devant cette sonorité limpide, homogčne.

Because the listener is left speechless by such unaffected violin playing, by playing that eschews all dramatic effects and manages the fastest tempos without ever fudging, by a left hand of such total security, always right in the centre of the note, by bowing that never tenses up on any stroke . . ., tremendous in both suppleness and bite (one thinks more than once of Heifetz), by such limpid, homogeneous tone.

Weil man völlig verblüfft ist angesichts dieses geradlinigen Geigenspiels, das wohlfeile Effekte verachtet und die schnellsten Tempi nimmt, ohne etwas zu verwischen, angesichts dieser stets absolut sicheren linken Hand, angesichts dieser Bogenführung, die an keiner Stelle verkrampft wirkt . . ., ein Wunder an Geschmeidigkeit und Energie (mehr als einmal kommt einem Heifetz in den Sinn), angesichts dieses reinen, homogenen Tons.

Hilary Hahn s'impose ŕ chacun de ses nouveaux enregistrements comme une trčs grande dame du violon. ... Hilary Hahn est dotée, par-delŕ une incroyable technique, d'une musicalité hors pair. ... alors que l'abondante discographie de ces oeuvres ne connaît que trčs peu de versions lumineuses, que ce soit sur instruments modernes ou selon un jeu «ŕ l'ancienne», voici la version qui ravira tout le monde! ...Hilary Hahn provoque un engouement si communicatif que le triomphe final, pour ce disque marquant son entrée chez DG, est éclatant. L'accompagnement orchestral est d'ailleurs au diapason, privilégiant une pulsation trčs dansante et offrant un tremplin ŕ la moindre intervention de la soliste. Une grande référence moderne de ces oeuvres, en priorité pour les BWV 1041 et 1042.

Ses mouvements vifs possčdent beaucoup d'allant et de luminosité et l'on oublie parfois la tonalité mineure de certains d'entre eux (preuve, s'il en était besoin, que "mineur" ne signifie pas forcément "triste" ou "nostalgique"), et elle joue superbement les mouvements médians des BWV 1041 et BWV 1042.

. . . magnífica interpretación de Hahn (sin duda, ya, una de las grandes) [Mozart]
. . . su sonido es brillante y su técnica es tan segura como convincente . . . una madurez sorprendentemente precoz pues ya no impresiona al público y a la crítica por su juventud, sino por su talento musical más allá de su edad.

La violinista, sin embargo, ha evolucionado; especialmente en lo que se refiere al timbre, no tan afilado pero igual o más hermoso que antańo. Además de por el redondeamiento de los colores, los resultados se benefician asimismo de la conservación y aun incremento de la precisión rítmica, la justeza de los ataques, la solidez de las líneas, la seguridad de la afinación . . . una contribuci´n muy estimable a la discografiá bachiana.

El imparable ascenso de un talento ... "Ritmo" trae a su portada a una nińa-prodigio que ya ha dejado de serlo; trae a un músico y a un instrumentista excepcional que contempla una perspectiva de enorme e ilusionante proyección futura. Que todos lo veamos.

Quello che colpisce č il suo suono sempre limpido e pulito, la sua tecnica assolutamente inappuntabile e la sua linea interpretativa sempre estremamente chiara.